一个不具人格事是创造一个诗幻象的坚实构架

作者: 本站 分类: 9822金沙平台 发布时间: 2019-07-25 阅读量:139

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但绘画中的颜色则是取决于其所处环境的艺术要素。侮个独立384个体,是在更高的水平上,完成了自身的发育,芷常的繁殖,遂渐的衰老,最后归于死亡。这种或许可以称之为戏剧夸张的方式,使人联想到史诗夸张,或许已连同古代悲剧的史诗题材一起,为人们不知不觉地接受了。冇些东西从音调和色调的排列之中浮现出来,它系来是不存在的,它不是材料的安排而是情感的符号。对音乐意t的探求,产生于一个重要的哲学思考:那个极为流行的术语表现究竟是什么意思在美学中这个术语占据了一个,确切地说占据了许金沙9822am网站多个显赫的位置,因为它不只在一个意义上使用e在不同的书中它有着不同的含义,甚至在同一本书的不同书页上它的含义也各不相同,有时,见解相同的著者在使用表现一词时也方式各异,相互矛盾。这-类评论,人们时常可以在艺术创作室屮听到。他们甚至似是而非地1极为浅薄地坚持:复杂性岿结为q料的不同;纯粹的技术不同。(D即使是一个以第一人称手法叙述的故事,如果它是文学作品,那它也是一个经过诗人的想象力完全转化的作品,以至自称为我的人不过是一个挂着这样称号的人物。尽管在批评家看来这些特征对诗歌创作的作用十分不明显,但,起码人们可以经常发现它们并谈论着它们。!

在英文阿汇中,没有一个被按受的形容叼,是从路冷的意思中派生出同时又避免了人为的含义。那些认识到艺术欣赏中直觉特征的哲学家,似乎太部分都对科学槪念和逻辑讨论抱有强烈偏见。其所以重要首先在于具有普遍性。它们的内容仅是一种表象,一种纯粹的外观,而这表象、这外观也能使内容显而易见,也就是说内容的表现会更直率、更完整,如果在真实的环境和切近的利害中,它们即使作为范例也不会如此明显。虽然有所作为的天才,总要具各某些才能;但是那些伟大的艺术家并不都具有超凡的技巧和能力,他们经常为了表达而竭尽全力,他们心中的理念迫使他们去发展每个细微的才能,直到他们的欲望得到满足&卡尔沃克雷西(Calvocoressi)曾说:穆索尔斯基(Musorgsky)绞尽脑汁、艰苦备尝,却并非完美无缺地创作着。但是这些潜在力的表达,是微弱有限的。它们根本不需要均匀的时间。我们常常没有见到什么可笑的人、物、情景就笑起来。一个环瘐,从非地理学的意义上讲是一个创造物,一个波创造为可视、有形、可感的种族领域。

朗格认为人类情感由具体向一般的过渡是个极为复杂S要的过程,人类正是为了获得关于客观情感的知识,掌握一般怙感的概念才从事艺术活动的。这使我们联想到我那几位学生,提出的观点,他们认为小说较之剧本更易于被搬上银幕。有时会发生的纯粹时间和美金沙9822网站妙空间突然产生的效果,几乎在刹那间,便又一次融合到舞蹈的生活中。当然,这个词更经常地是在专门意义上使用的。我却坚持认为:这一区别是裉本性的区别,诗歌根本不真芷的话语,而是以推理性语言所进行故虚幻的羟验或幻的往事的创造;诗歌语言是对这一自的犄别有用的语言。但是,在这个标题下,他把各种不同的[感——想象的、萼仿的、描绘的——都集中在一部艺术作品中。在这种更高的有机体咿,繁殖再也不是以细胞分裂的方式进行了,结杲,在绵延无尽的新陈代谢过程中,个体再也不是短暂的一瞬了f死亡,在阿米巴虫的生存中是一种偶然事件,现在则成为每个个体生物的命运——不是然事件,而是生命模式本身的一个阶段^这样复杂的有机体中唯一不会死亡的是一种细胞,在它的生存期间就形成了新的个体。这就是剧作家们对有叽形式的创造。概念对于感觉的影响如此之大,致使全部精神的被动性几乎等于感受性。因为幻事件缺乏现实性内核,不能够多方面地表现自己。

这是因为最初的概念仅仅是创作过程的开始,所以它推动了一个更为明确的发展计划,冇不仅仅促使自然和弦的中断成为连续音调,促使作为结果的新泛音结构的中断形成新的连续——这足申克尔的超作曲原则警睿《(auskmponieren)^展开第一个和谐音调式可能性的某神特殊Trk,确实是乐曲的增值原则,这一原则在节奏音型中,或在最义土吝域SW(即申克尔的但开始时并不涉及其中的明确咅程)以及充满变化或广的怠识上,在光线、突发的激th引入注H的强度上面可能都很含蓄。语法学家通常首先说明动词现在时的陈述语气,我们在教授一门语言的时候也总是先教它,仿怫它是最必需、最有用的形式。而将绘画、塑像或图解式的描述视为对现实的模仿,同样是很自然的~。凭窗远眺的实景与视觉平面的虚幻空间全然不同。它的动作不是个人感受的表现。R上书,第四章>到处都是这种现点性认识的科伞除了对非推理性的符号化过程加以承认A没有别的出路的。但是,考虑到朗格美学思想的主干在前两部书中已基本展现,第三部更多地涉及生9822am网站理学、心理学和人类学的专门知识,而有关美学的理论并未超出前两本书,故本文评论的内容主要来自第-第二部书,即c哲学新解>和《情感与形式>。

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我认为,他们的尝试有个主要弱点:他们都是从下面这个问题,即:什么事才能引人发笑着手分析。人们曾反复说;剧场创造了某种永恒的现在时刻,CD但是,只有一种包含着自身之未来的现在,才是真正的戏剧性的现在。示出来——不是当作某神东西或某种刨造物,而是当作怀若激情看到的唯一东西。它所创造的最直接的效果,是一种离开现实的他性(otherness),这是包罗作品因素如事物、动作、胨述、旋律等的幻象所造成的效果。凭着它,一替诗的词句,大合唱中圣经经文的引喻,喜剧、悲剧的人物或事件,当被音乐应用时>也就成了音乐的成分。在一个有机结构中,每一今因素都要求许多次[理、准备和从其他成分中得到承上启下的帮助,从而使某个细节甚至都能启发他作出明确的决定。但这并不是说,它是一种附属因素,是一种从古老诗歌传统中承继下来的一份纯粹历史遗产。这神经验形成了核心,形成了他舞蹈表演的基本和谐,围绕这个和诺其他一切都明朗化rD每个有创造力的人都具有自己的特定主题。!

一个不具人格事是创造一个诗幻象的坚实构架,它往往成为整个作品的大体方案或情节,影晌和控制着文学创作的各种其他手段。这种变换产生了一个过渡形式,其中一种新的描述方式仍然要辜仿旧的方式,就如同最早的希腊石柱摹仿树千,我们最早的电灯尽可能地做成蜡烛或煤油灯的样子。他们就这样摒弃了情感,也一道摒弃了种神相关的内容所剩下的也就成了令人激动的艺术特质的镶嵌,我们被激动起来的感情却朝向子虚乌有——不折不扣的审美对象,经验的死胡同,或者纯粹的本质。他几乎连整理房间的时间都没有.再补充一句:考虑到艺术是一种文化遗产,我们便又回到前面被搁置下来的一个观点上来,这就是:把艺沭看作是一种交流的观点。电影也楚如此,不过电影——且不论它的视觉特性——与造型艺术也冇区别:亨亨巧宇的。这个形式随时可以按需要变成一个表现持久性和变化性之间辩证关系的形象,即呈现出生命活动的典型特征的形象夕$朗格的分析是存道理的。否定词因而起到了创造性的作用。因此它是具有玻舞性发声持性的耿唱形式的{度的音乐发射J(戈达衙(<音乐矣与表现的更深刻原因>第87—SS页)加蒂也注意到了悄感上的这一对立1作商家与听众》(《音乐季刊>三-丨三(1W7年i月)舒曼t前书二iG斯待恩,《听之现象学(<音乐钭学》杂志九期!92S—1S27年笫页八还可參刺佛朗西斯托维所著《论音乐分析>卷烏阱离.手指就能准确无误地找到它。在整个诗歌中,没有不具情感价值的东西,也没有无助于形成明确(如上述的诗歌)而熟见的人类情境之幻象的东西。

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这是一个古代和中世纪在科学上运用过的方法。从这个角度说,命运大体上是一种前定的未来,只有偶然机会才产生一些意外,这就是厄运;而厄运正是悲剧所创造的构的未来福格森教授说的行为的悲剧节奏也是人生在其仅亨受一次的、不能逃避苑亡的生涯中最强有力的节奏□正如喜剧是幸运的典型,恋剧则是厄运的典型。……几天以后,我收到了可爱的巴甫洛娃的邀请。人们经常谈起这种兴奋情绪,所以有拽人甚至超出艺术经验本身的范围去为它寻求解释,而且把它看作是那种被假设为与戏剧有笑的过去年代的宗教感情的残余。事实上,朗格艺术符号论中关于符号的含义,早已超出了一般语义学相对概念的狭窄范围,而进入了整个人类文化更广泛的使用中。反之,距离却自然地包含着程度的区别,不仅根据可以表现出不喊程度距离的存的性质有所差异;而且也随个:对于距离在程度的差异上的而有所变化。遮荫树木中,橡树发芽最迟,当钟声多欢快,迎接春又来的时候,它可能依然未吐嫩叶呢5不过,橡树是传统的、天然的长寿象征,它是老乡亲的树D诗句白发老约翰就交织着衰老与青春;因为按厢<圣经新约>说法,约翰意谓年青人。难道舞蹈是个例外优秀的理论可以贫特殊情况,但不能有例外。简单地说,他的全部重要见解就是:用来描绘时间的每一个概念形式,过于简单地省咯了时间中最为有趣的方面,即经过的特殊显现。艿至能够对一个与n己习惯标淮略有不同的艰器进行适应性调整。!


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