还有从野蛮人那里学来的对噪声越来越大的声音

作者: 本站 分类: 9822金沙平台 发布时间: 2019-07-12 阅读量:97

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事件或动作,这样一些普通字眼,作为分析术语使用,往往成为一些生僻的概念,而改用别的字眼,同样也不能达到眼下的目的。我认为,这种具有特殊性质的关系就是我们与一种符号之间的Q然关系,符号涵蕴费一个概念并把它表观出来,供我们思考,而不是供我们进行实际活动,它滤除了其感染力屮实际、具休的性质正是为了造成这种K离,艺术才完全以各种幻象为材料,这些幻象由于缺少实际的、具体的性质%作为一些符号性形式,很快就产生了距离。查尔斯摩根对此显然是了如指掌的,他发现预见仅仅来自戏剧的艺术功能。艺术可以在空间和时间上建立自己的幻象,我们可能也象别人一样,轻易地理解或轻易地误解某个领域的性质,如果由于头绪太多,从而不下决心去探崇,要发现绵延的有趣特征则是根本不可能的。对照CD刘舄斯<巧的形象>,第S6—87页,②参见<文学研戈>,第139页.笋小说,都是我们主要的诗的营养D中世纪时传奇小说在人们精神生活中所起的作用:描绘当代的情景,如今已为现代小说所取代。艺术哲学也Z要来自艺术家们的意见,这样做可以检验艺术概念的效力,可以避免空泛和过于简海克尔(ErnstHeinrickKaeckei,1338—1919)德国博物学冢,达尔文£义的掙卫者和传潘者一译者注萆的概括。另则,一个符号惯常于连接某些事物的概念o这些事物是我们愿意思考,并且只在我们有了一个十分适当的符号体系后才能思考的。想想赫里克邋遢的乐趣>那首诗吧,实际的旨意是何等地微小,甚至是何等地平庸。

它也许是独立的因素,就象在诺金沙www9822com网站维莉的芭蕾舞中,或象宫廷韵化装舞会一样。这种方法能将原始问题加以转化,从而接近某种能够得到答案的研究方法。活动摄影机的应用使银幕和舞台分遒扬镰了e以前被人们认为是电影唯一题材的那种照拍舞台动作的摄影,后来发展成为_r专门的技术。我们只能说它具有魅力或鹰力,一-那是它存在的标志,而无法去说明它Z②爱伦坡所主张的非理性、超出词语或思考之外的的存在、魔力、几可免除的充作媒介的词语、诗歌的经、歌的意图等等,在此都涌现出来了。其中存在着这种高雅的音画的价值,它提供了将在极其多样的各种形式和新颖内容中使用的ffff,如同《圣经>为许许多多自发和虔诚祷告的信徒提供了#i二i这些手段被看作是有旋律的音形和有节奏的式样,由于人们广泛地接受这些手段,它们实际上就使得作曲家解除了模仿自然声调和姿势的义务t另外,当直接模仿被它们打算表达的概念所束缚的时候,传统的演奏方法却成了自由的音乐成分;也许它们为了纯悴的创造目的在构筑表现性形式时加以应用,而不是由于受到任何诗人作品的刺激诱导才加以应用。应该承认,朗格的调和是有意义的。如同在每一个具体的生命中发生的那样,过程的直接经验当然是实际的。但是,就艺术而言,这种结杲非常糟糕,因为每个人不仅知道自己所处的位置,别人的位置,面且还知道剧场、舞台以及正在演出的剧目。自然界中象各种冲力一样起作用的力和物体内固有的,象我们&波0卡(1854—1912)泫国数学冢、铳理学家、哲学瘃——译者注体内感觉到的力量一样的力,它们的概念都十分明确。

用这种方法感知的对象具有一座庙宇或一块纺织物所展现的相同的幻觉神韵,从物理意义上说,它与鸟雀、山岳是同样真实的。这些高潮来常生活,而观众的笑t来自剧场中人所共有的兴奋感6可笑性不取决于可笑情节碰巧向我们表示的那些内容,而是取决于它在剧中的表现由于这一原因,我们在剧场中,常对郏些现实生活中可能并不是滑槽的事发凳。科林伍德不承认艺术家的技艺本身是一种高度发展,因为他认为艺术不是技艺,也没有技艺。然而这种力置和明确性不同于单纯情感表现的愿望。饰边必定E动,必定生长就为了丧现仆么。还有从野蛮人那里学来的对噪声越来越大的声音和音乐的爱好,对政治生活中的神话和狂热崇拜活动的强烈追求,回复那种仝力以赴的部落式队伍用以取代受到充分信任的职业军队,而这支职业军队曾经推动了十七、十八世纪欧洲大陆上真正的市民文化的发展。参加音乐会的人,要认真地试着识辨和弦,要调性转换,要在合奏中分辨每…种乐器一即那种只能来自长期的接触和熟悉,如同陶瓷的釉料建筑结构一样的各种技术性的把握一而不是去辨别亨^^亨宇。而对我们的同胞进行的现察,只是以片段的方式进行的间时,我们自我现察的能力,由于虚荣和贪欲V常化为巧有。当]图包含着形象化因素——狗、鲸、人面一一的时候,这些形象被完全自由地简化和变形,以协调于形式的其余部分o它们生动的处理从来不是直接视觉印象的复制,而是按照表现原则或生命形式,对印象本身进行塑造、规范和说明。它就象动词变化形式的一个模数逋文Igo,iaIwait——if荐注②u去纹常性的说明以为w我不相伤我笕恃%即乇体行力舡身凡不明碥的叫y。

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何作为要素,绵延不是一种实际的现象,不是一段时丨Vy]——十分钟、半+时、或者一夭之中的某一片刻—而是根本不同于我们实际生活中时间的东西,它与普通事物的发生过程完全无法比较。生命体不断地消耗不断地吸收,细胞和生命组织都处于不断的死亡和再生的过程中,整个生命体都呈现一种泳不停息的运动。因为一致的关系或形式的相似是可逆的,即双向起作用C如采约翰酷似詹姆斯,从而使你不能把约翰与詹姆斯区分开的话,那么你同样也不能把詹姆斯与约翰区分开>。与此相反,爱德伽斯托尔(EdgarStoll)认为莎士比亚悲剧中的行为实质上并非剧中人物自己造成的/②对于各种悲剧行为的标准,尤其是宿命论的标准,人们几乎可以提出无数矛盾的例子和例外情况。显然,各神舞蹈流派年复…年地跳着的某些宗教狂欢舞蹈,并不比萨拉班德舞,小步舞,华尔兹舞或探戈舞具有更太的艺术优势。假如它不是别的,只是一个形式即一个幻象,那么,观察者就能达到这种程度;把它想象成什么它就象什么。其所以重要首先在于具有普遍性。

在这灾难重重的世界上,所有生物都凭藉机运而生存。某呰作曲家,比如贝多芬,就是这样被伟大的文学作品所激动。电影作为默片艺术原本D够达到很高的水平,这就从另一方面说明了不能简单地把电影等同于戏剧;默片电影的语言不得不缩短、凝练,变成一种简单明了、祀合默契的字幕。空间本身是个形象化的意,每;定和组织它^即便是常见物的再现,如果发生,也是为达到这个S的的一神手段0虚幻空间,绘画艺术的本黄,是创造而不是再创造。凡把音型混在一起迸行对比或弱减,简单说9学的耍素,均为音乐的要素。考德尔的一些平衡造型,随风移动,占据了一个真正雕象的体积,但这些造型却为其予了自由和迷人的动态&(这使我特别想起了他在纽约现代艺术博物馆的造型:<大虾篓与鱼尾>。正如本章前面所说。

然而即使在它最高级的行为中,精神仍然作为结果产生于士:理节奏这个生命整休的枳楞;前一形式逐渐消失过程中,一个新的能动的形式的建立。艺术视觉的规则亦然,它为表达基本生命的节奏而发展了可塑的形式。诗人务求创造的外观,感受和记忆的事件的外貌,并把它们组织起来,于是它们形成了一种纯粹而完全的经验的现实,一个字窄半序的片断,这段虚幻生活大的,也可以是渺小的,——伟大至如(奥德赛>,渺小则仅含一小事,如一念之动,一.景之察。因为它是直觉的,所以也是不可言传的;但是,要自由地应用艺术直觉往往先[除心理上的理性偏见,先要清除那鉴妨碍人们自然反应能力的假概念。风格在很大程度上取决于作者对这两种基本方法的运用。而布局则是世界诱使人物在奋斗、挫折、发现、激情和惩罚中达到完满的自我实现(Self-realization),达到自巳能力极限的一种可行的方式。正如思想史上所常见的现象,这个问题突然呈现在不同学术领域里的一大批学者面前。尽管这个势头到了六十、七十年代有所衰落,但影响并未全然消失,其中某些结论时常为人引用,某些研究方法也为人津津乐道。。


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