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作者: 本站 分类: 9822金沙平台 发布时间: 2019-07-26 阅读量:116

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我还要将自己的谢忱奉献给卡特淋娜$斯奇,感谢她在第十八章的研究中所给予我的大量帮助;奉献给我妹妹伊尔斯邓巴,她帮助我翻译了大量的法文、徳文资料;奉献给艾丽斯邓巴,她向我堤出了雕塑家的建议,并为手稿的付印忙碌到最后一刻;奉献给库尔特阿珀尔鲍姆,他几乎阅读了全书,使我有幸聆听一位音乐家极富见地的议论。依赖固定调的乐器,声调立即得以具体化,乐器提供了可把握的音高标准D音乐在欧洲无疑得到了最为充分的发展,若干个世纪以来,旋律乐器一直被用来为歌唱浮奏。我认为,我们之所以能直接理解。尽管其中从來没有出现折磨、苦刑、火刑或任何其他传统的形象,实际上却创造了一座没有明白指出的地狱〈它只在第十六章的回顾中出现过一次)。真实的意识为理智提供了一个坚实的基础,而败坏的意识却(D参见(艺术原理>,珩115页。可以考虑一下雕刻征服了石块,绘画征服了粗糙的画布,诗歌征服了金沙www9822com网站语言等等。在这类心理中相信被理解为装作相信,这就使得对某些甚至是悲愤场面或者从心里就不喜欢的对象进行欣赏成为可能,就象艺术爱好者们明确无误地所做的那样。它同一切故意的表现一样,要力求达到公认的佳作的标准人们不能说睡眠者的梦做得很笨拙,也不能说精神病患者发病是由于粗心而引起的。我们摈弃它的睢—理山是:有一种更雄辩的见解,它可以胜任有余地接替前一理论的建设性探索,并将更宥作为。布莱克的<荡着回声的草地>比哥尔德史密斯的荒村>为好,但这样说并不意味着:属于另一类诗歌的<荒村>需要一个不同的评价标准^布莱克的诗歌,好就好在通篇都是富于情趣的,而哥尔德史密斯没有将他的思考贯彻始终。

这个体系给我们提供了空间定位的必要方法。一个批评家如果不理解各种艺术的一般目标,不理解每一种艺术作品,那么,他就极易棍淆在真正推理性意义上与艺术意义上迥然相异的某些用法0这种批评家认为^假如一个诗人在说:你时没有说明这是一个人向另一个人述说,那么,他就是向读者在说话,而抒情诗最值得注意的特点——现在时态的运用——就意味着诗人正在抒发着自己瞬间的情感与思绪。就其与形象、动作、事件以及情节等因素的关系而言,可以说,摄影机所处的位置与作梦者所处的位置是相同的。艺术哲学也Z要来自艺术家们的意见,这样做可以检验艺术概念的效力,可以避免空泛和过于简海克尔(ErnstHeinrickKaeckei,1338—1919)德国博物学冢,达尔文£义的掙卫者和传潘者一译者注萆的概括。凯斯特勒的<正午的阴影>、曼的<福斯特斯大夫>把他们受到那些有教养的读者的热情欢迎的原因,几乎完全归功于他们对当代文明的椎写与评价。它们在这种方式的影响下变化万千,具体情况则取决于它们是从真实的记忆,还是有用的记录或是填补了记忆缺口的虚构中得来。平衡和节奏,辅助因素的取舍,以及每项能便视觉集中和明t的手段,都为空间张、空间解决提供了补充;而其中那些辅助因素应用得非常自然、非常完美,以致人们看不出那些因素决定了构图和背景。

-ir#tt⑨克罗芥(1邮]932)总人祠唯心上义竹学家和史方家,新觅格尔主义疗,是否与天有关)一旦经过某种椅确的分析和结构性把握.也将能很快地显示出它们之间的内在关系并限定这神关系的一般范围。艺术这种表现性符号的出现,为人类情感的神种特征与了式从而使人类实现了对其内在生命的表达与交流D情感表现有着两种基本含义:其一是个人情感的直接流露,更明确地说就是从事着表现行为的人的自我表现。导致摆动幅度逐渐变小的摩擦力在直接的观察中一般不易觉察,所以运动似乎准确地S复着。如果作品完全是音乐的,那么它就是纯音乐,而不是两种或两种以上艺术的混台樹。动物-^即使是高度发达的动物——突然遇到死亡的威胁,都会本能地逃避,如果真是很自然地死去,它们大概不会体会到死亡是怎样来临的。悲剧是一种节奏形式。然而这个答案尽管满足了并在实际上巧眇地完整了他的理诒,却缺少直接经验和艺术直觉的证明。但这种写实主义带有基本的喜剧节奏,从这节奏中可以产生一些奇特而又完全合乎戏剧逻辑的插曲。

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承认绘画空间的纯视觉和其他虚幻属性,了解这点对于画家目标与实践之重要意义的第一个艺术理论家,是阿道夫希尔德布兰德(AdolfHiIdbrand)他在一本十分严肃的小册子《绘画与雕塑的形式问题>中,从空间创造的角度分析了绘画再现的过程,他称之为a建造过程(architectonicprocess)这个词未必十分恰当,因为它含有建筑学的味道,这不是它原来的确实意思。艺术家的工作真的是一个创造过程吗实际上创造了什么东西有人为是再创造而不是创造这样一神极为流行的观点提出辩护吗创造热这样…个完整的概念是感伤主义於吗以上问题和其他一些问题都不过涉及了同一问题的不同方面。在一出戏剧中,形式本身没有价值,只有形式的悬念才有价值。这是说每一个生命体都有着自己生长、发展和消亡的规律a艺术作品中同样可以包含这样一种形式。虽然它往往只是一个插曲,然而这是一段真正的主观的历史。在此,律师的行话即为地道的诗歌措词。然而事实上,艺术创作并非是一种完全的非理性活动。非合成词(由两个以上独立含义的词组成的词为合成词)可以被用来表示任何个的事粉。在评论约瑟贝蒂榔布伦塔诺存给歌徳的信屮诙到了W多芬对炮诗歌的评价。

1然而,即使在神话意识7的范围内,它也确实是一个自然的发展过程,因为舞蹈可以把麇力投射给观众,去威摄、净化、启发他们的心灵。在这一点上,我们的作家却存在着如此随意和有害的混淆。正如鲍桑葵所说,第64页>醒目,使得举凡已发现艺术含蕴现象的人无不有见于此。这种管弦乐的音色,对于毫无训练的耳朵,实在感到莫名其妙,但它的鲜明形象无疑是会被接受的。这种美学特征、与我们所观察的事物之间的这种关系构成了的几个特点,电影用的恰恰是这种方式,并依靠它创二A虚幻的现在。音乐与音响的差别,不在于缺少这种或那种构成原则,而在于缺少某种指令形式。亨巧丨1:1不不再被要求往来于它的柱子之间,追踪它们的二必起一个圣坛。魔鬼和傻瓜(傻瓜有许多表现形式:小丑、弄臣、畸形怪人)可能有某种关系,但,如果真是如此,这种关系也有某种历史根源,因为基督教有一种特别的观念,认为魔鬼与肉体、罪恶与淫欲是同一回事。悲剧、深奥或气势磅礴的音乐,某些现代芭蕾舞中热烈而严肃的舞蹈,都在娱乐中占有自己的位置,因为我们都本能地、热切地为它们的意厨所倾倒,除了出神地谛昕、观看、陶醉,别无他求。术家感到惊奇的、能动的模式艺术家的作品中,一切外来影响,都是对艺术家的人类认识(Humanknowledge)所做的贡献。

然而,把华兹华斯当作某种道地哲理的倡导者而加以引述是错误的,因为他不能够而且也不愿意完善#维护他的主张。实际上,这位任何人都可以把任何事情向其坦诚相告的康拉德先生并没有介入故事之中,但是,麻烦并不在于作者表现得好象无所不知,而在于某个特殊的读者企图超越故事,假设故事真的发生过,假设a康拉德曾用某种方法从阿尔迈耶或书中其他人物那里听到了这个故事6但是,康拉德不是书中的角色,他根本不需要也裉本不可能听到它,我找不到一个他本人实然介入虚构世界的段落。厄恩斯特.卡西尔在论符号形式发展的多卷会士士^,通过语宵的完整结构,描绘了这一d从精神上来解释的原则,(由于它以各种奇特的方法,影响了人们的自身形象,所以它不是真正的拟人法)并且说明了以语言为思想外壳的人类精神是如何从各种力量中建立了他们的整个世界的,而这些力fi是以效验的主观情感金沙9822网站为模型的。它类似于音乐表演(即用适当的物理形式把W、f宁P情感细腻地表现出来)中控制音调创作的人的情感。当它是可见的时候,它的意象就应存在于一个公共的范围内。整个现代哲学的趋向,尤其是在美国的趋向,是不宜用来认真思考艺术品的意%困难和严肃性的D但是,由于卖用主义的观点与自然科学连在一起,它完全左右了我们,以致没有一种学术争论能够抵御它那具有魅力概念造应力。一旦成功,人们将会发现一个全新的基本概念体系,其中不包含任何旧理论之中的矛盾概念。。


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