为人类情感的神种特征与了式从而使人类实现了

作者: 本站 分类: 金沙9822am网站 发布时间: 2019-07-24 阅读量:86

但实际上这种对立并不存在一-因为直觉根本就不是方法,而是一个过程。C请注意:朗格情感一词的含义要广于人们的一般理解,它用来指人所能感受到的一切。也可能还存在着第二级幻象%某种非可见的创违效果如时间感觉,马尔ii克斯(Walraux〕称作神圣戏剧情感的力等4它支持者塑造的目的,丘坤第二表象的功躬将在后面i、|^B即使是基本幻象也有着不同的方式,有肴构成它的朽种主要方法,它们导致了选型艺术的各个不冋领域。在那些被发明出来用以测量天和才能的各神心理y量系统中,整个标度中有一个(往往是)固定的、人们称之为天才水平3的界限。当一部作品完成的时候,它既被心灵的耳朵所领9822.com会又被感官的耳朵所听到。这样一来,艺术表现能力就变成了一个收容所,为含蕴人们熟知的现实中的意义提供了保证。但是,这种情感非主观论又遇到了一个新的矛盾。这种样式赴沉睡与苏醒、G险与稳妥、激励与宽慰、约c与放任的交替;是发展速度,&平静或跌^起伏的生命过程;是童年时的简单形式和道徳境界充满时的复杂形忒,标志着社会秩序神圣和变化莫测的基调与虽然进行了一定选择却依然被来自这种社会秩序的个人生活所复的基调的交替。

总连侍胜册凳突渣呼质
在那里,这些时题既没得到发展,也没得到解决,而是被转移到价值和趣味等含糊的问题上。凡把音型混在一起迸行对比或弱减,简单说9学的耍素,均为音乐的要素。士i关系,实际上就是说,电影和梦境具分相同的方式。然而,有关悲剧英雄遭遇的哲学和伦理学的论证,都脱离了戏剧的意义,而成为一种关于生活、性格和世界的理性概念。这类补充只会以不相千的信息将推述生活的诗的意象弄得袅乱不堪。他因此认为,恰如画家的形式问题在于通过二维平面的手段去创造明显的体积,雕塑家的形式问题是通过实际的立体手段,创造二维画面。音乐是由于歌词的刺激产生出i的,只此意义上,才能说音乐是从属性的。!

逻辑学家才尽可能传达抽象内容,才单凭最赤裸的概念去获致纯淬的形式,画家和诗人不以此为务。我们的情感和我们生理的活动一样,都具有一种本质的-m新陈代谢的形式。这些高潮来常生活,而观众的笑t来自剧场中人所共有的兴奋感6可笑性不取决于可笑情节碰巧向我们表示的那些内容,而是取决于它在剧中的表现由于这一原因,我们在剧场中,常对郏些现实生活中可能并不是滑槽的事发凳。在动态的艺术方面,音乐、舞蹈中的节拍,诗中的诗行与韵律,戏剧中情节展开的速度,情感变化的落差等等。因为它的最终目的在于理解。如:切奠A诉你的爱惰,爱永远难以说清。因此,一般人把早熟当作天才的一个怔兆。不过,意识到9822am网站这一点的学者还是喜欢使用这个术语,所以,因素的次序凡经故意经营者如餐桌上的盘子、货架上的亚麻织物、帐单上的项目或诗集里的词语等等,都一概被称作^创作这神做法已与实用主义者相去不远,他们的理论认为诗歌仅仅在程度上不同于生活中的任何其他事物。

音乐作品的发展可以比作一棵花朵盛开的植物……那里,不仅叶子与叶子相互重复着,而且叶子重复着(X特e参看一下(各种音乐杰作、②同上书,第129页。)但是,还有另外一种理论。艺术这种表现性符号的出现,为人类情感的神种特征与了式从而使人类实现了对其内在生命的表达与交流D情感表现有着两种基本含义:其一是个人情感的直接流露,更明确地说就是从事着表现行为的人的自我表现。f环境是一种不可见的常在因素,而背景在某种程度上就是直接的、澈发美感的、诗意化了的现在事物。吋能是为了对上述理论表示一柙不公开的,然itn十分有道理的抗议,才有人提出了文学就是阅读的东西这种严格的观点。)关于各种神秘力量的设想,或把各种不能用数学方法进行理论测定的力集中起來的设想,在科学出现之前,支配了所有的想象力。(X)中世纪的乐曲中,由于不确定的含义,要求苕戋于演荽员职迓的大量判断。选择的条件通常是这样的t作符号的要比被表示的更容易感觉和把握。桊塔耶那(Santayana)在<艺术中的理性>-书的R_:£饵钤qJ,《由子缺乏现乜的训绨,拉人宪半抑话的驻舁巾感到迷惘,而3.,策塔那那还带狀与科学够友好泔处-个菸有哗尖附的诗人的幻想比往与人扪势氽悴沾去突成的(宄成的很不<崧〉作币具有的遇惣作它W样逆监A用抻沾.以-神贴乱和草o方式表珂理总的才能。

即使最纯粹的素描,一旦从想象落笔,也将充分地膨胀;而这种膨胀物——每件艺术作品屮最大的部分,就纯梦幻或幻象。他也曾尽力避免明晰的描述以图达到纯化诗歌的目的;而且,在他看来,明晰的对立面恰好是含蓄%他的理论一旦付诸应用就产生了可疑之点s描述中的纯含蓄总能奏效吗深曲的含蓄如何诉诸读者的直觉艾略特答曰:读者必须学会读纯诗。0)贞怆斯,1865—1930年(荚囯小说家。科学,哲学和评论一般都用纯粹现在时进行写作。一套套论述文学艺术原则的丛书之所以问世,是因为学者感到自然的理性分析使那些原则既引人入胜,又令人如入迷宫。装饰也许富于变化,也许十分简单,佴总是具有几何图形(如欧几里德的标准图形)所未具有的东西——运动与静止,节奏统一和整体性。既使在诗歌中,文宇也绝非为了听,它们已经成为一种符号,即规定符号,而不是ii状、音调那样一些可以当作a自然符号形式的纯悴感觉对象。作为戏剧角色,他是感人的,作为一个个性(表现),他又非常直接。倘若这个前导理论不辜负我们,那我们就有了—个分析原则,用它可以在各种单独的艺术中解释其特定素材的选择与运用;有了一个在各类艺术品中判断什么是有关因素什么是无关因素的标准;有了一个说明所有艺术都存在着统一性的直接证明(从而不必在支离破碎的、令人怀疑的厉史中,甚至在更加靠不住的史前史中去寻找原始起因了h我们还将照此建立一个真正普遍的艺术理论,依据这个理论,某几种艺术既得以联系又得以区别,而这些艺术所提出的几乎所有问题——相对价值问题、特定的能力与局限问题、社会职能问题以及与梦、幻想或与现实的关系问题等等等等——都将波满怀着希望地肴手去解决。朗格接受了卡西尔的符号理论,她的主要贡献是对不同的符号方式加以确定,从而给符号创造活动和理解活动打下了更为清晰的印记。
扶展下珍易纱炸贞

也就是说,绘画艺术刨造的幻象是一种字年^葶亨。在对文学作品进行分类的学者们看来,它完全可能是某种特殊风格的诗的标志。由于每段道白的准备都要某些表现因素,预示道白的因素生命是有目的的,而其他自然物显然是机械的,在无生命的宇宙中保持生命的模式是最基本的本能目的。在进行创作时,在塑造人类感情符号时,他从自己而前的可感的现实中认识到主观经验的前景,这是艺术家在日常生活中未曾认识到的。但是,当他成为一位成熟的音乐家以后,他就持一种完全不同的论调了U舒曼写过许多歌曲,他终于懂得为歌词谱曲不是大度的折衷,也不是诗歌与音乐价值的和缓交替。但这并不是说,它是一种附属因素,是一种从古老诗歌传统中承继下来的一份纯粹历史遗产。


您可以直接扫下面的二维码访问本文章